Analógico - Belleza de lo desconocido

Cecil se interesó seriamente por la fotografía por primera vez cuando tomó un curso de introducción al tema durante sus años en la escuela secundaria. “Comencé cuando estaba en la escuela secundaria, mis padres me compraron mi primera cámara Nikon para un curso optativo: Introducción a la fotografía”.

Realizamos una sesión de preguntas y respuestas con Cecil para intentar tener una mejor idea de cómo expresa su creatividad a través de la fotografía analógica.

“Estoy entre los retratos y las fotografías callejeras. Esto es completamente personal, sólo porque me siento más inspirado y conectado cuando se trata de atmósferas individuales y urbanas”.

Y respecto a su pasión por la fotografía analógica “Definitivamente la belleza de lo incierto y lo desconocido, también conocido como sorpresas. Para la fotografía cinematográfica, nunca puedes obtener una vista previa de tu trabajo, todo lo que puedes hacer es poner todo tu corazón en el rodaje, intentar hacer todo bien y esperar lo mejor por venir. Sucedió una o dos veces que me olvidé de poner película [risas]”.

La fotografía tiene que ver con la luz, la palabra misma deriva de dos palabras griegas: phōs (que significa luz) y graphé (que significa dibujar). Independientemente de si es digital o cinematográfica, la luz juega un papel importante.

La luz se compone de partículas llamadas fotones, estos fotones rebotarán en diferentes objetos cambiando su frecuencia, permitiendo que nuestros ojos y cámaras vean el mundo, y todos sus colores y tonos.

En una cámara digital, un sensor identificará los fotones que entran y mostrará la cantidad adecuada de píxeles de colores.

Una cámara analógica es ligeramente diferente: los fotones se desvían hacia la película, lo que induce una reacción química, y sólo durante el proceso de revelado se revelará finalmente la imagen.

Por tanto, la fotografía analógica requiere más paciencia, no sólo porque el fotógrafo necesita más tiempo de preparación, sino también porque su creación no se revelará hasta el final del proceso de revelado.

“Rara vez las revelo yo mismo, porque no tengo un cuarto oscuro en mi apartamento, pero sólo lo he hecho varias veces para películas en blanco y negro. Los de color negativo los envío al laboratorio”.

“¡Mi parte favorita de ese proceso es sin duda la impresión! ¡Es la parte más divertida! Cuánto tiempo expusiste la película al papel, qué papel usas o incluso la mezcla de químicos pueden cambiar el resultado”.

Un Negativo es esencialmente una imagen al revés, donde las áreas más claras se muestran como las más oscuras y las áreas oscuras como las más claras. Esto sucede porque la película analógica utiliza productos químicos sensibles a la luz que se oscurecen cuando se exponen a la luz.

Los negativos se pueden utilizar para crear imágenes impresas procesándolas por segunda vez, invirtiendo la imagen para restaurar la luz y producir muchos efectos diferentes e interesantes.

“Esa es una muy buena pregunta, déjenme ir a descubrirla ahora [risas]. Está bien, hice un conteo rápido, actualmente tengo alrededor de 8 cámaras. Y estos 3 son mis favoritos y los que uso con más frecuencia:”

• Ricoh GR1s , muy portátil, ideal para instantáneas diarias
• Nikon FM2 , buena compañía para viajar
• Yashica Mat-124 , utilícelo principalmente para retratos.

¿Y lentes? “De hecho, no mucho. 3 hasta el momento y sólo para Nikon FM2. Mi favorita sin duda debe ser la Nikon de 24 mm (2,8), el gran angular me permite capturar con múltiples propósitos”.